平面设计艺术的审美研究

摘要

平面设计在我们的生活中扮演着日益重要的角色。依赖于平面设计所构筑的图像符号，现实世界的面貌发生了极大地改观，符号化的意义世界得以呈现。目前对于平面设计的研究，多停留在具体的设计元素、设计方法、设计潮流等领域，对平面设计的深度理论研究还比较少。本文通过平面设计与绘画、摄影等艺术门类的比较，揭示出平面设计独特的审美风貌。平面设计具有很强的功能指向性，紧密联系市场，在审美特征上体现出对秩序美、形式美的追求。平面设计作品拥有丰富的符号性和象征性，通过合成的手段带给观者强烈的视觉冲击力，力求达到震撼和新奇的艺术效果。另外，平面设计的大范围应用，也引发一定的反审美倾向，造成审美疲劳和主体性的消解。
　　 第一章梳理了“平面设计”和“平面设计艺术”的概念，指出平面设计作为一种现代艺术形式，拥有自身独特的审美方式和审美语言，并对平面设计的应用领域、历史变革、发展现状等作了基本的介绍，限定了本文的研究范围。
　　 第二章将平面设计艺术同绘画、摄影进行了具体的比较分析，在创作目的、审美生成、审美特征、审美感受、实现方式等方面做了深入的探索。
　　 第三章分析了平面设计的三个主要构成要素图形、文字和色彩，并结合实例来说明各自的审美特征。
　　 第四章从反审美的角度来对平面设计进行整体上的审美批判。

目录

文摘

英文文摘

声明

绪论

研究意义

研究现状

第一章 何为平面设计艺术

第一节 平面设计及平面设计艺术

一、平面设计概念及内涵

二、平面设计艺术

第二节 平面设计的历史性发展脉络

一、平面设计发展的技术推进

二、平面设计发展的艺术风格变迁

第三节 数字时代的平面设计艺术

第二章 平面设计的基本艺术特征

第一节 平面设计艺术与绘画的比较

一、创作目的：无功利性——功能指向性

二、审美特征：混沌美——秩序美

三、审美感受：想象力——冲击力

四、实现方式：唯一性——复制性

第二节 平面设计艺术与摄影的比较

一、审美生成：还原——合成

二、审美特性：细节性——象征性

第三章 平面设计构成要素的审美特征

第一节 图形

一、点、线、面

二、标志设计图形

第二节 文字

一、与书法的比较：形式美法则

二、广告语

第三节 色彩

一、色彩语言的情感性和象征性

二、配色——色彩的技术性

第四章 平面设计艺术的反审美倾向

第一节 技术复制引发审美疲劳

第二节 虚拟性对主体的消解

结语

后记

参考文献