当代中国古典舞的语言分析——以中国古典舞舞蹈作品为例

摘要

中国古典舞是在20世纪50年代出现的一种新舞种，它是在继承传统的基础上不断提炼和发展的时代产物。它以中国传统舞蹈美学为原则，广泛吸收多种舞蹈文化元素，表现了对传统舞蹈文化和创新精神的双重审美追求。简单来讲，中国古典舞是在继承中国传统舞蹈文化元素的基础上，经过几代人的不断努力实践，探索发展而形成的，是兼有时代和传统审美特点的一种舞蹈形式。
　　20世纪50年代到发展至迄今的中国古典舞都称之为当代中国古典舞，当代中国古典舞一直在摸索中前进和发展，并且每个时期都产生了不同风格、不同内涵的舞蹈作品。本文以史的历程为结构框架，将中国古典舞的发展历程分为三个阶段，以各时期的经典舞蹈作品中的动作语言为研究主线，主要从动作语言中的风格特点，审美特征进行探究，并且将各时期经典舞蹈作品中的动作语言特点进行对比分析，从而探析中国古典舞语言的演变过程，揭示其每个时期动作语言发展的现状以及它的实质意义，总结出现今中国古典舞语言的发展给未来中国古典舞发展带来的利与弊，并提出了一些解决问题办法与可持续发展的的思索。

目录

声明

摘要

1 绪论

1．1 研究意义

1．2 研究目的

1．3 研究内容与方法

1．3．1 主要研究内容

1．3．2 研究方法

1．4 研究现状

2 (20世纪50年代——70年代)中国古典舞的语言特点

2．1 中国古典舞的历史背景

2．1．1 中国古典舞的定义

2．2 戏曲舞蹈化的语言特点

2．2．1 从《小刀会》看语言的行当专属性

2．2．2 从《宝莲灯》看语言的哑剧性

2．2．3 从《盗仙草》看语言的两性分化

2．3 (20世纪50年代——70年代)中国古典舞舞蹈语言的审美意义

3 (20世纪80年代)中国古典舞的语言改造

3．1 语言改造的历史背景

3．2 中国古典舞语言于身韵的运用

3．2．1 “两性分化”转化为“中性化”的语言审美取向——以《木兰归》、《小溪·江河·大海》为例

3．2．2 表现功能的提升——以《秦王点兵》、《奔月》为例

3．2．3 训练功能的完善

3．3 中国古典舞舞蹈语言的挖掘——以《丝路花雨》、《踏歌》、《谢公屐》为例

3．4 (20世纪80年代——90年代)中国古典舞舞蹈语言改造的意义

4 (21世纪)中国古典舞的语言发展

4．1 中国古典舞语言的流动之美

4．1．1 从《点绛唇》看语言的写意性

4．1．2 从《扇舞丹青》看语言的延伸性

4．2 中国古典舞语言的内蕴神采

4．2．1 从《书韵》看语言的内涵

4．2．2 从《风吟》看语言的传统美

4．3 中国古典舞语言的多元成分

4．3．1 语言体系多元构建的划分

4．3．2 多元成分吸收的利与弊——以《冲》、《轻青》、《秀色》为例

5 对中国古典舞可持续发展的思索

5．1 进一步完善当代中国古典舞的语言

5．2 发扬中国传统文化精神

5．3 将语言“融”入多元化的发展

6 结语

参考文献

致谢