现象学视野中的萨特想象理论研究

摘要

让·保罗·萨特(Jean-Paul Sartre，1905-1980)是20世纪最著名的哲学家和文学家，他的想象现象学、存在主义哲学在其美学、文学理论和创作实践中都有深刻的体现，并具有广泛的影响。
　　 本文以想象在西方哲学和美学中的演变为历史背景，对萨特的想象理论进行分析和比较，揭示了想象作为萨特现象学美学的中心方法论的构建性地位，并对其文学艺术理论、美学的影响进行了研究。
　　 本文除导言和结语外，内容共有五章。
　　 第一章“萨特想象论的历史渊源”，首先介绍了想象在西方思想史上的特殊地位，以及在被哲学家贬斥和被文学家赞扬中形成的悖论。休谟充分肯定了想象的三原则在观念间进行组合的重要作用，但是将它们为归结为习惯，却动摇了理性大厦的基础。康德在《纯粹理性批判》的第一版中认为纯粹想象力是一切经验的可能性的基础，但到了第二版却更加重视知性的统觉的综合能力。在判断力批判中，他认为想象力可以在审美判断中发挥自由性，在崇高判断中发挥统摄作用，并体现在天才的创作中。胡塞尔重视在直观中想象和知觉的作用，把想象和图像意识联系在一起，认为想象是当下化的意识，这些对于萨特的想象理论都有深刻的启发。
　　 第二章“萨特想象论的哲学基础”，主要讲萨特想象理论的现象学基础。萨特受到胡塞尔现象学哲学的深刻影响，尤其认为意向性理论把人和世界重新紧密联系在一起，是从内在哲学到超越哲学的重要进步。萨特哲学的立足点是他的超越性自我，他否认先验自我的存在，把反思前的我思作为反思的基础，认为自我一直在构建中，从而赋予了人的实践活动以更高的价值。
　　 第三章“对于想象的现象学分析”，首先对萨特的想象概念进行了辨析，并对因为翻译名称的不一而造成的误解进行澄清。通过对以往想象理论的分析，萨特认为想象是一种综合性的意识，这是想象理论的重要起点。想象需要物质材料的参与，但是更为重要的是它的自发性、情感性和思想性。想象也因此在认知中起到了重要作用，并通过象征功能进而达到超越和审美的自由。
　　 第四章“萨特想象论的比较研究”，通过和梅洛一庞蒂的知觉现象学中的知觉理论进行比较，进一步剖析萨特的想象理论的侧重点和不足之处。以诗人庞德为代表的意象派诗歌的中心词汇也是意象，但是和萨特的意象相比，前者属于文学创作理论，后者属于现象学美学的范畴；前者的目的是寻找表达特定感情的客观对应物，后者是对现有存在的不断超越的过程。
　　 第五章“想象在萨特文艺理论中的体现”，分别研究萨特的艺术理论、词语观、阅读理论和审美喜悦论中的想象。艺术作品是通过想象构建的近似物，其中凝结着意义，人们通过想象空间来创造出神似，填补空白，进行欣赏和对话。词语对于萨特来说具有两面性：物性和工具性，他重视词语的意象魅力，但更倾向于文学的介入性和实践性。阅读是响应文学作品的召唤，也是作家和读者在承认对方的自由基础上的协作，在文本的引导下建构意象世界。在想象基础上出现的审美喜悦，标志着作品的成功，体现了审美价值的实现，并趋向于人的终极自由。
　　 结语部分“从想象现象学到存在主义”，着重分析萨特在时代的影响下的理论转向，想象不再是他研究的重点，而作为一种方法论融入了他的存在主义美学之中。