奥尼尔后期作品的艺术技巧

摘要

奥尼尔是美国严肃戏剧的先驱和表现主义文学流派的杰出代表。奥尼尔的表现主义作品《琼斯皇》、《毛猿》为他赢得了世界性的声誉，奥尼尔通过作品中那些在拜金主义的异化之下艰难挣扎的人物形象，深刻地批判了美国社会的“精神荒漠化”。之后，奥尼尔的戏剧创作转向了现实主义。虽然，表现主义的创作手法对人物内心世界的纵深性描绘令人叹为观止，但是，这种夸张变形的人物形象以及略显单调的情节也缺乏对于现实生活的观照力量。奥尼尔中期作品中对人物内心世界的逼真描绘在其后期创作中继承了下来，所不同的是，原先夸张的人物形象变成了平凡人生活在了现实的环境中并如千千万万的普通人一样整日为琐屑的事情和带有“英雄情结”的白日梦所困扰。这种在现实主义的框架之下，用表现主义的精神内容来展现美国社会的真实现状的创作手法使得奥尼尔的后期作品拥有了更为深刻的意蕴。奥尼尔的后期创作的贡献不仅在于超越了当时在美国盛行的情节剧的“模式化”的藩篱创立了真正意义上的美国民族戏剧和严肃戏剧，还在于奥尼尔对存在于美国社会各个方面的问题的广泛而深刻的探讨。而以往学界对于奥尼尔后期创作的研究大多集中于其作品的主题思想或是人物形象的比较，鲜有对其作品的艺术技巧的探讨。我认为，不论是作品思想的体现还是人物形象的塑造都脱离不开作者精湛的创作技巧的发挥。所以，我就以奥尼尔后期作品的艺术技巧为题撰写了这篇论文。我的这篇论文就语言的运用、人物形象的塑造以及戏剧冲突这三个方面来分析了奥尼尔后期创作中艺术技巧的匠心独运对其作品中的深刻思想和独特眼界得以形成的重要作用。奥尼尔后期作品中的语言是一种“混合体”：他在作品中不仅融合了日常的白话与人物的心理语言，还在戏剧情境中随着人物内心的变化，切换传统文学中的语言与方言俗俚。这样的手法不仅使得人物的个性活灵活现，通过人物语言的微妙变化揭示被金钱和资本社会伦理异化了的现代人与现代社会的宿命。奥尼尔后期创作中的人物形象的特点之一：是具有“复调性”，这不仅是因为作者对人物间对话的多声部处理，更在于奥尼尔在其背景说明中埋下的伏笔。特点之二在于：对人物性格刻画的独特处理，使得“生活”在现实主义语境中的人物具有了普遍的“碎片化”特征。奥尼尔将后期创作的戏剧冲突的重点放在了死亡情节和“自我意识”的表现之上。奥尼尔后期作品中的人物的内心里，时刻涌动着对死亡的渴望，因为死亡不仅是摆脱生存困境的唯一方式，也是对“自我”的一种肯定。但是人物对“自我”的过度关注，又让他们害怕死亡，所以“死亡”对于那些人来说，只是一种不可碰触的“理想”。虽然，对于戏剧冲突的理解使得奥尼尔的后期剧作浸透着悲观的思想，但是奥尼尔对于死亡的理解却是独一无二的。正因如此，奥尼尔后期作品的独特而恒久的魅力是与独具匠心的艺术技巧的运用分不开的。所以，对于奥尼尔后期作品的艺术技巧的探讨具有重要的意义。

目录

文摘

英文文摘

声明

引言

选题意义

研究概况

主要解决的问题

序论

第一章正统与俗俚语言的完美结合

第一节 传统的语言形式与心理现实主义的融合

第二节 方言俚语的独创性运用

第二章人物形象的“复调性”与“碎片化”处理

第一节 整体性背景下的“复调性”人物形象

第二节“群像式”框架中的“碎片化”人物形象

第三章 哲理化戏剧冲突的独特运用

第一节 对“自我意识”的强化

第二节 对“死亡”---净化仪式的特殊处理

结论

参考文献

致谢词