安德烈·塔可夫斯基电影的视听语言研究

摘要

安德烈·塔可夫斯基作为前苏联的著名导演，他以其别具一格的电影理念，以及带有强烈个人色彩的作品风格，成为当代电影的杰出代表。本文从其一生仅留下的七部半电影作品入手，结合塔可夫斯基的电影理念，探析塔可夫斯基电影的视听语言。本文公分九个章节。
　　第一章为绪论，主要交代本选题的研究背景、研究目标、研究内容、研究方法与思路、研究意义与研究创新这几个方面的内容。
　　第二章是文献综述，先明确视听语言的概念，然后从视听语言的相关研究与塔可夫斯基的相关研究这两个方面来进行总结与概况。
　　第三章主要简述塔可夫斯基的一生以及塔可夫斯基一生中留下的的七部半作品。
　　第四章从塔可夫斯基的“雕刻时光”电影观、“诗电影”理念以及“电影作者”论，这三方面阐述塔可夫斯基的电影理念。塔可夫斯基认为电影作为一种影像诗学，是具有独立的审美本性的，其本质在于对时间流逝真实的纪录。他强调诗意电影的“真实性”，并认为“诗”作为一种现实的反映、心灵的表现、精神的外化，影像的“诗意性”应指向艺术与哲学的最高处——真理！故而，我们不妨得出这样一个结论:“真实化”是塔可夫斯基诗意影像的“真实性”的表达方式，而“真理化”则是塔可夫斯基诗意影像的“真实性”的本质追寻。
　　第五章分别从哲理化的电影内涵、留白式的电影情节、非线性的叙述方式以及凝胶状的影片氛围这四个方面来讲述塔可夫斯基电影的风格特点。哲理化的电影主题是由塔可夫斯基，追寻真理化、哲思化的诗性理念所决定的;非线性的叙述逻辑是由塔可夫斯基“指向内心”的“雕刻时光”观所决定的;隐喻式的影片细节是塔可夫斯基用于丰富其哲理化电影主题的手段之一;凝胶状的电影节奏则是由其舒缓而内涵深厚的长镜头所呈现的，长镜头的背后亦与其“雕刻时光”的电影观息息相关。可以说，塔可夫斯基电影的基本特征，在本质上都可以追溯到上一篇章我们所论述的塔氏电影理念中。
　　第六章则联系塔可夫斯基的电影理念，将其视听语言的基本特征概括为诗意性与纪实性。塔可夫斯基独树一帜的电影理念，决定了他电影的风格以及电影语言的基本特征。其中塔氏电影语言的诗意性主要有其“诗电影”理念所决定，而塔氏电影语言的纪实性则更多层面上由其“雕刻时光”的电影观决定，同时也受了诗意影像“真实性”的影响。
　　第七章分别从色彩与光影、空间构图、镜头运用、声音、符号象征等方面对塔可夫斯基的视听语言进行详细的分析，是本论文的核心章节。塔可夫斯基重视电影视听语言的形式表达并寻求其内容与形式的和谐统一。
　　第八章则为启示，分别从塔可夫斯基电影视听语言价值;艺术家的使命与责任;对当下电影的启示这三个方面来进行论述。
　　第九章是结尾，概况了塔可夫斯基电影的艺术特色，讲述了塔可夫斯基电影以及其本人在世界电影史上的重要性。

目录

摘要

1．绪论

1．1 研究背景

1．2 研究目标

1．3 研究内容

1．4 研究方法与思路

1．4．1 研究方法

1．4．2 研究思路

1．5 研究意义

1．6 研究创新

2．文献综述

2．1 视听语言的概念

2．2 视听语言的相关研究

2．3 塔可夫斯基的相关研究

3．塔可夫斯基与他的七部半作品

3．1 塔可夫斯基

3．2 塔可夫斯基的七部半作品

4．塔可夫斯基的电影理念

4．1 塔氏的“诗化”电影

4．1．1 对“诗性”的定义

4．1．2 诗意影像的“真实性”

4．2 “雕刻时光”电影观

4．2．1 电影时间

4．2．2 对蒙太奇的颠覆与重构

4．3 电影作者论

5．塔可夫斯基电影的风格特点

5．1 哲理化的电影主题

5．1．1 爱与孤独——痛苦的根源

5．2．2 拯救与牺牲——付出的努力

5．3．3 真理与永恒——内心的安宁

5．2 非线性的叙述逻辑

5．3 隐喻式的影片细节

5．4 凝胶状的电影节奏

6 塔可夫斯基电影语言的基本特征

6．1 诗意性

6．1．1 哲学层面

6．1．2 美学层面

6．2 纪实性

7．塔可夫斯基电影的视听语言分析

7．1 色彩与光影

7．1．1 色彩的运用

7．1．2 光影造型

7．2 空间构图

7．2．1 平衡的时空构图

7．2．2 多内涵的“镜中镜”构图

7．2．3 封闭及半封闭式的空间构图

7．3 镜头的运用

7．3．1 运动长镜头

7．3．2 主观镜头

7．3．3 镜头的衔接

7．4 声音

7．4．1 人物对话的独白化

7．4．2 内涵丰富的背景音乐

7．4．3 “声画错位”的音响元素

7．5 符号象征

7．5．1 自然元素

7．5．2 宗教元素

8．启示

8．1 塔可夫斯基电影视听语言的价值

8．2 艺术家的使命与责任

8．3 对当下电影的启示

9．结论

参考文献

致谢

攻读学位期间发表的学术论文目录

声明