融合与创造——论中国传统绘画元素在中国当代油画创作中的运用

摘要

中国油画在风云变幻中经历了与本土文化融合的探索历程，尤其近三十年来中国社会环境的变革，使中国油画呈现出蓬勃发展的面貌。但是在西方现代文艺思潮的冲击下，当代中国油画民族文化主体语言的缺失，成为其发展的硬伤。本文从分析近三十年来中国油画的发展状况和特点入手，指出创造具备民族精神的当代油画，需要融汇传统绘画精神。所以如何运用传统绘画元素、创新当代油画，成为当前中国油画艺术家探索的重要课题。 本文通过对中国传统绘画写意精神的分析及传统绘画元素多层理解在当代油画创作中融汇的论述，并结合具有代表性画家的作品分析，剖析了油画同中国传统绘画元素融合的可行性和多样性。这不仅对当前油画创作中这一课题进行了梳理，对未来中国油画的发展也给予了一定的参考和启示。

目录

文摘

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声明

引 言

一、当代中国油画本土化的背景及意义

1、近三十年来中国油画发展的背景

2、发展具有中国特色油画的现实意义

二、当代中国油画的创作要素

1、认识及完善西方油画材质和技术语言是基础

2、理解和融汇中国传统绘画的精神内涵是关键

3、创造具备中国民族精神的当代油画是目的

三、融合了“写意精神”的中国当代油画

1、“写意精神”与中国传统绘画

(1)“天人合一”思想与“写意精神”

(2)气韵生动、意境与品格是传统绘画的核心评判标准

2、“写意精神”渗入当代油画的意象化风貌

(1)意象油画“演绎”的是中国传统绘画的写意精神

(2)当前意象油画的分类及代表画家的分析

3、小结

四、对传统绘画元素多层理解的运用

1、传统绘画元素多层理解的意义

2、多层理解导致创作方向的多元化

3、小结

结语

参考文献

作者攻读硕士学位期间的科研成果

附图

致谢