现代水墨人物画表现中的笔墨探究

摘要

笔墨在现代水墨人物画中，不仅仅是一种材料技法，更是中国传统文化与个人审美观念的集中体现。
　　本文尝试使用一种基于现代水墨人物画功能的“笔墨符号”理论，用来描述水墨形式的联系本质及其审美内涵。“笔墨符号”是从水墨人物画形式美学中提取出来的，但又超出了一般水墨画的概念，即是指水墨材质所表现出的的更广义的审美意蕴，体现为水墨形式增容的一种艺术意识。从哲学意义上说，这是一种解构主义的角度，突破并整合历史障碍与时代限制，把各种复杂的历时性形式简化为结构因素，从而将水墨人物画从风格研究的角度提升到一种视觉文化的理念层面。其目的是，如何最有效的利用传统艺术资源，同时又可以探讨面向未来的艺术可能性。这正是时代对传统绘画艺术的一种“演变”要求。

目录

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导言

第一章 立体思维下的笔墨本质功能剖析

一、笔墨的概念与功能分析

（一）视觉形式的意义

（二）艺术符号的意义

二、传统笔墨理论的争论误区

（一）笔墨的状物功能

（二）笔墨的色调辅助功能

（三）笔墨的写意性

（四）笔墨对传统技法的继承

（五）笔墨传统与时代的关系

三、笔墨的演变诉求

第二章 现代水墨人物画中的笔墨演变

一、水墨人物画的笔墨特点概括

（一）传神性

（二）书写性

（三）程式化

（四）符号化

二、现代水墨人物画中的笔墨由来

（一）西方绘画的影响

（二）对花鸟画笔墨的借鉴

（三）对山水画笔墨的借鉴

（四）对其他艺术门类的借鉴

第三章 水墨人物画在当代审美需求下的应变

一、材料对现代水墨人物画的笔墨影响

二、现代水墨人物画的审美需求

（一）现代水墨人物画的趣味性需求

（二）现代水墨人物画的装饰性需求

三、对现代水墨人物画认识的变迁

第四章 笔墨怎样随时代

一、师法自然

二、学习传统

三、重构中的建构

第五章 个人创作体会

参考文献

致谢

附 录：在读期间发表的学术论文