边缘线的力量高中美术素描教学研究

摘要

素描是我国美术类高考必考课程，其目的是考察学生对于素描的认识以及熟练运用线条、调子进行造型的能力。一张卷面是否能取得好成绩取决于作者对于造型结构、体积感、空间感以及质感的表现。怎样合理准确地传情达意制作出较为理想的画面，与素描的各个要素息息相关，而部分考生很难意识到这些要素尤其边缘线在其中所起到的重要作用。边缘线，在造型的起稿阶段也可称作轮廓线，但随着空间中造型的不断深入，形与形之间，体与体之间便产生了前后遮挡与穿插的结构关系，它是形体轮廓线在空间中的延伸，边缘线更准确的说应该是一些连续的宽窄不同的面，是与整个造型过程中的空间和体积密切相关的，因此理解边缘线的概念并能在绘画实践中灵活运用是画好一张素描关键因素。
　　刚刚步入美术殿堂的莘莘学子往往会对绘画有一种强烈的好奇心和热情，但美术基础知识不扎实。在学习造型之初，有的同学知道把轮廓线看的特别重要，但在理解上却只简单的认为轮廓线就是边缘线，而忽视了线具有表达强烈的体积、质感、数量感、形象、重量、空间感与情感的能力。这种对边缘线的认识能力直接决定了对素描理解的正确与否。因此，要想学好素描这门功课，在高考素描中脱颖而出，下大力气研究一下素描中的线条，真正理解素描中边缘线问题将有着非常重要的实际意义。
　　素描学习的过程比较漫长而难见成效;研究者查阅各类资料发现当前侧重于应试教育的参考书比比皆是，主要注重光影、调子和表面效果，这种现象极易造成初学素描者对于素描的误解，以至于和将来升入高校后的艺术学习相互割裂。理解国外大师作品是素描学习中必不可少的重要环节，但国外大师的优秀素描作品对于中学生学习而言似乎有些难度，短时间内很难起到借鉴作用。因为国外大师的素描作品更多是为创作大型作品而做的前期研究工作，较多为习作、草图、速写等，其更加注重个性的张扬、表达及研究造型和解剖等的过程。目前出版的关于大师素描作品参考资料多以画集或合集的形式出现，对其进行深入浅出研究并能以易于理解的文字对其进行解读的著作则较少，然而真正的学习素描之路又必然从观察自然和师从大师开始，在中学教学阶段如何既能接近素描本质又兼顾应试效果和考试要求，如何在较短时间内使得学生对于素描本质有一个整体认识，并在训练中找到一个提高素描更有效的办法，成为目前最迫切需要解决的问题。自然，如何理解素描中的边缘线问题则成为解决这个矛盾的切入点，因此有必要结合实际教学对这一问题进行深入研究以求探寻一条解决之路。
　　研究者以中学美术教师的身份因地制宜，在本校及兄弟院校间进行实地调查研究，并结合相关案例进行数据统计，力求做到客观详实。以素描中的边缘线问题为切入点，深入探究有关高中阶段素描教学中的种种问题并试图找到一条适合于初学素描者的有效方法。在高中素描教学实践中，结合学生在素描实践过程中遇到的观察、认识和表达等问题，以“如何理解边缘线”这个单纯问题作为入口，借鉴大师优秀作品深入分析边缘线在素描中起到的作用进而拓展到对空间、体积、质感等系列相关问题的理解。
　　在竞争日益激烈的美术高考中，如何画好一张素描让试卷脱颖而出，是每一位莘莘学子苦寻的良方，而如何有效地解决体积感、空间感和质感更是打动评卷老师的一道秘方。因此，研究者结合多年的教学经验作此探究，如若有所收获，必将会给研究者的教学工作带来极大的提高，让研究者所教的学生受益，继而可以丰富美术高考素描教学。

目录

声明

摘要

引言

第1章 边缘线的概念

1．1 边缘线概念起源

1．2 边缘线的作用

第2章 认识边缘线

2．1 线条的魅力

2．2 不同基础的学生对于线的认识

2．3 边缘线与轮廓线的异同

第3章 高中美术素描教学起始阶段对线造型意识的引入

3．1 初识素描

3．2 线造型绘画的魅力

3．3 线与素描基础训练的关系

第4章 边缘线在高中素描学教学中的实际应用

4．1 再识绘画语言要素——线条

4．1．1 直线、曲线的魔力

4．1．2 线条训练

4．2 绘画初始阶段学会观察、构思、起稿

4．2．1 观察构思

4．2．2 构图起稿

4．3 边缘线在深入塑造阶段的应用

4．3．1 光线与边缘线

4．3．2 体积与边缘线

4．3．3 空间与边缘线

4．3．4 质感、量感的表达

第5章 边缘线与艺术实践

5．1 静物素描

5．2 学画人物

5．3 坚持画速写

结论

参考文献

致谢

攻读学位期间取得的科研成果清单