心摹手追——锻铜浮雕创作与工艺的思考

摘要

本文通过首届艺术硕士三年半的学习，完成了一系列的作品和毕业创作，特别是毕业创作《爱要怎么说》、《用音乐陪你走过成长》两幅紫铜锻打浮雕作品完成之后，促使我对浮雕的创作、浮雕的材料和锻铜浮雕的工艺技术进行深入的探究。 首先是对浮雕的艺术创作提出艺术是人类心灵的产物，社会的时代性和民族性共同影响并决定着心灵的外在状态，而“心境”是衡量艺术价值的重要标准之一。艺术创作始终紧密地跟随于人们的精神的需要和观念的转变，艺术家从而有着自己的思维和要求，这也决定了艺术创作只有根植于时代变化、根植于本民族文化才会有发展的可能和存在的空间。在创作的过程中，始终把中国民间艺术的图式和语言作为创作的源泉。在保持民族传统的同时也注入了时代的审美特征，力求使浮雕作品能透射出现代中国文化的意境。 通过对浮雕起源、浮雕发展和审美变迁的探究和分析，确定了创作主题。艺术创作是情感冲动的思绪进发，真情实感是艺术永恒不变的内容，浮雕是一门独立的造型艺术，它既包括了绘画所有的形态特征，也具备雕塑艺术所特有的立体语言的特征。 苏姗·朗格指出：“艺术品作为一个整体来说，就是情感的意象。”对于创造者而言，创作过程中的想象不仅源于现实的形象与心理图式，这就使艺术融入了丰富的情感和深刻的哲理。格式塔学派的结构图形说认为，艺术的感染力来自于艺术形式的结构、逻辑、力动以及审美主体内在的心理结构的同构作用。艺术作品是传递一种思想、意义、美感或情感等非物质内容，如果抽去这些人类精神内函，作品将没有存在的意义。 同时在创作主题的定位上，不能仅仅把它当着狭窄的、单一的艺术形式来考虑，还应考虑与其它门类艺术是否有衔接的可能，如与建筑艺术、环境艺术、室内设计等的结合，也就是让浮雕有一个空间来承载，进从突显其艺术容量与价值效应。 《爱要怎么说》、《用音乐陪你走过成长》这两幅画都表达着同一个的主题，就是母爱殷殷，这个主题值得我们用一生来歌颂。在主题的确定之后，重点就是用何种图式语言来表达画面，任何的思想和意念最终都落实到画面的语言来表达，因此在画面的构图、造型和画面的比例都是审美思考的要素。通过这些表达，追求传承与时尚的统一，营造浮雕的文化意境。 第二是对材料的选择，材料本生就具备物质语言和审美品质，浮雕创作的视觉审美感受，很大程度上依赖制作的材质和工艺来决定，因此有了以上的构思，我就着手尝试了浮雕常用的各种材质的试验，包括漆板雕、泥板雕、石板雕、木板雕、瓷板雕、铜板雕等等，最后把目光落在铜板上，从视觉的角度上看，铜板的质地具有特殊的文化特质和审美品质，十分匹配我创作主题的表达，它是最理想的材料。 第三就是对工艺技术的要求，通过铜在中国发展的了解，对传统工艺技术和应用空间的分析，确定了“锻打”这一工艺技术来完成我的毕业创作。 接着对锻打的工艺技术的流程作了详细的剖析，从锻铜浮雕的铜板选料→铜板的金属工艺处理→錾形(工匠称为攒活)的工艺与工具→锻打的工艺与工具→锻铜浮雕整形(也称找细)的工艺与工具—→锻铜浮雕打磨和抛光的工艺与工具—→锻铜浮雕表面着色和保护工艺，这一系列的过程的综述。 最后基于作者对锻铜浮雕的工艺流程和工艺技术的深刻的体会与深入的考察，为这一民间传统技艺的保护和发展提出了可行性的思考： 1、传统的锻铜工艺技术的现况与传承 就目前传统锻铜工艺技术的地域，这样的金属手工艺都面临萎缩的趋势。老艺人面临技艺无人可传，年龄渐渐老去。年轻人在商品经济的社会发展浪潮中，纷纷唾弃和不屑如此古老的手工技艺，出现了技术人才青黄不接的状态，手工技艺出现了前所未有的断层危机，当然这里有很复杂的原因，现实状况就是锻铜工艺同许许多多传统手工艺一样，正在面临着相当严峻的传承问题。目前我国正在实行对传统技艺的非物质文化遗产保护措施，这样对传统的金属手工艺的保护有极其着重要的意义。 2、现代锻铜浮雕工艺技术的拓展与困难 由于现代的科技和工业的发展，锻铜浮雕工艺技术也快速地发展，在原材料铜板的合金配比上革新、焊接材料和技术、铜表层着色技法的提高，这些都对锻铜发展提供了广阔空间，为创新提供了可能的资源。但是，目前锻铜领域中存在这两个困难，一是创作人员方面，另一方面，是从业工匠的素质都比较低，对作品理解和造型掌控有一定偏差。在这两个方面的因素影响下，创作的图形可能在制作过程中出现一定的“走形”问题，这是一个很难把控的现状。因此，工匠有手无心，艺术家有心无手，既有艺术家本身的问题，也有社会对这个行当的隔膜。没有更多的社会资源注入这个行当，没有出色的艺术家与经营者来关注，应该是现代锻铜浮雕工艺技术拓展最大的困难。 3、现代锻铜浮雕的创新与发展 锻铜浮雕同时可以与建筑设计、环境艺术、室内设计、展示设计等领域相结合，在这种多样空间形式的载体中，为锻铜浮雕提供更多思维空间，就可能有更多突破和创新，反过来它也为这些艺术领域带来更强的艺术效果和视觉审美的震撼。 艺术的门类是无疆界的，每一种类的艺术都应该放在“大艺术”的框架下来研究和思考，打破艺术家高高在上，而工匠就是社会底层的旧观念，同时也要打破当代艺术与传统工艺之间的隔膜。所以，我们艺术院校的艺术教育也应该树立“大艺术”的教育观念，把这种思想普及和延展，现代锻铜浮雕以及传统手工艺的创新和发展才有可能。 本文通过浮雕的创作、浮雕的材料和锻铜浮雕的工艺技术进行深入的探究，提出艺术创作中必须注入真情实感，通过画面构图、造型和比例等图式语言的表达，追求传承与时尚的统一，营造浮雕的文化意境。特别是对锻铜浮雕的工艺流程和工艺技术的深刻的体会与深入的考察，为这一民间的传统技艺的保护和发展提出了可行性的思考，中国传统的金属工艺与现代的建筑设计、环境设计、室内设计等相结合，就有可能在创新的道路上获得新的突破，从而使这一民间艺术绽放出新的辉煌。艺术思维是无疆界的，不同门类的艺术都应该放在“大艺术”的框架下来研究和思考。

目录

文摘

英文文摘

声明

一、引言：

二、锻铜浮雕创作过程的思考

1、浮雕的起源

2、浮雕在中国的发展

3、创作主题定位的思考与审美

3-1、图式语言的审美思考

3-2、创作材料和工艺

三、锻铜浮雕材料的发展与应用

1、铜在中国的发展渊源

2、铜板做为浮雕材料的应用空间

四、锻铜浮雕制作的工艺

1、锻铜浮雕的铜板选料

2、铜板的金属工艺的处理

3、錾形(工匠称为攒活)的工艺与工具

4、锻打的工艺与工具

5、整形(也称找细)的工艺与工具

6、打磨和抛光的工艺与工具

7、锻铜浮雕表面着色和保护工艺

五、锻铜浮雕创作之后的综合思考

1、传统的锻铜工艺技术现况与传承

2、现代锻铜浮雕工艺技术的拓展与困难

3、现代锻铜浮雕的创新与发展

附件一 参考文献

附件三 参加学位论文答辩人员德体考核表

附件四本人的科研成果

附 毕业创作与作品

致谢