任伯年肖像画的形神之变——以《神婴图》为例

摘要

任伯年肖像画在师法传统的基础上,特别重视传神,其《神婴图》《何以诚五十一岁小像》《酸寒尉像》等作品发挥线、墨造型的巧妙结合与强烈对比,以形写神,大胆落笔,小心收拾,生动潇洒,神情毕现,显示了高超的造型技艺、新颖的构思观念、杰出的写意能力和洒脱的文人意识,拓展了中国肖像画的表现技法与境界.以《神婴图》为例进行深入解析,可更好地感知其肖像画技艺,了解其背后的知识,并把握其肖像画的独特性与影响力.任伯年肖像画不但是中国人物画优秀传统的集成与发展,而且成为中国现代人物画复兴之路直接与间接的重要源头.其画中线条已非仅仅表现人物的形体特征、衣纹的起伏变化,而是探索如何通过行笔的疏密、刚柔、轻重、缓急的节奏韵律,交织成一系列纵横交错、奇想纷飞、出神入化的构成关系,传达出具有抽象性与表现性的审美体验,因此在观念与实践上已超越了他的时代.中国当代人物画的拓展与革变,也需从这类敢于兼容并蓄、大胆创新的艺术家的探索轨迹与优秀作品中得到审美感悟与境界升华.这是任伯年肖像画的艺术史意义所在.